“Saya harap jalan cerita dari acara ini menginspirasi orang untuk menerima tantangan ini dan menentang orang yang mendorong mereka keluar dari tempat mereka di dunia ini.”
Apa yang sebenarnya dimaksud dengan pertunjukan yang imersif?
Berkat sifat menipu dari terlalu banyak hiburan, tidak ada yang benar-benar tahu. Setelah ledakan live streaming di tengah pandemi, kata “immersive” dilupakan oleh industri musik. Ini dimulai sebagai cara berlidah perak untuk membuat suara metaverse menarik, tetapi sejak itu menjadi sedikit lebih dari sekadar jargon kosong.
Kata itu juga membawa banyak orang kembali ke masa-masa kelam dan sepi ketika euforia ocehan yang tak terkendali digantikan oleh aliran “immersive” yang menampilkan DJ yang digigit ular tampil dari kamar tidur mereka dengan peralatan yang tidak lagi mampu mereka beli. Jadi, ketika tiba waktunya untuk membeli tiket pertunjukan dunia nyata yang dipasarkan sebagai “immersive”, kami memutar bola mata alih-alih dadu.
Namun dalam kasus What So Not dan konsep rave imersifnya yang ambisius, semuanya berbeda. Dan setelah pertunjukan yang terjual habis itu berakhir, mereka terbukti mengganggu industri seperti konser heavy metal bagi tempat tidur dan sarapan lokal.
“Ini akan menjadi lebih baik daripada apa pun yang pernah saya lakukan,” kata What So Not, nama asli Chris Emerson, kepada Widi Asmoro.
Jonti Liar
Tur “Anomaly: Immersive Mode” dari What So Not, yang dimulai malam ini di San Francisco, mengambil namanya dari Anomaly tahun 2022, album keduanya yang memukau. Namun, akarnya merentang kembali ke tahun 2016, ketika Emerson yang apatis mendapati dirinya “lebih dari sekadar DJ”.
“Saya telah melakukan ini selama bertahun-tahun dan saya berada pada titik yang sangat menarik dalam karir saya,” kenangnya. “Tapi aku seperti, ‘Aku tidak suka ini lagi.'”
Tetapi jika pandemi telah menyebabkan sesuatu — selain menyebabkan pembantaian kesehatan mental — itu membuat kita menghargai hal-hal kecil yang membuat kita paling bahagia. Bagi Emerson, itulah kreativitas yang dia dapatkan dari menjadi DJ.
Emerson mengatakan dia tahu dia ingin terus membuat musik, tetapi kali ini dia harus memastikan dia mendapatkan lebih banyak untuk menghindari jalannya yang menentukan menuju kelelahan. Jadi dia menarik garis antara set DJ-nya dan ambisinya untuk menghidupkan sesuatu yang jauh lebih besar.
“Ini adalah DJ…menyenangkan setelah pesta, hanya getaran spontan dan pemberontak – apa pun yang saya rasakan saat ini,” jelas Emerson. “Dan inilah pertunjukan yang luar biasa, mengasyikkan, imersif, dan dikuratori dengan ruang untuk semua momen organik, hidup, dan intim ini.”
c/o Apa Jadi Tidak
Rave imersif What So Not telah bekerja sejak 2019. Setelah memproduseri lagunya “Anomaly”, yang menurutnya “mengatur dinamika untuk album dengan nama yang sama” di mana dia akhirnya muncul, dia mulai memahami arah visual fantastik dari konser yang dipesan lebih dahulu.
“Saya mulai membangun realitas ini di mana saya membayangkan masa depan dystopian ini dan apa yang akan terjadi jika kita terus seperti ini,” jelasnya. “Apakah kita hanya akan terhubung dan eksis di ruang yang bahkan bukan di dunia nyata untuk apa yang bisa kita lakukan dengannya? Semua pertanyaan dan probabilitas yang kompleks itu dan di mana mereka mungkin berakhir – itulah penciptaan keseluruhan alur cerita ini dan semua aspek visual yang akan Anda lihat di acara itu.”
Dan sejak saat itu dia benar-benar menyukainya. Sikap laissez-faire bukanlah suatu pilihan. Lagi pula, Anda tidak bisa membiarkan hidup berjalan begitu saja saat Anda memiliki impian besar.
“Bagian penting dari kisah keseluruhan pertunjukan dan album ini adalah meniru kehidupan saya sendiri dengan cara yang hebat,” kata Emerson. “Dan perubahan pemikiran tentang diri saya dan keberadaan saya sendiri dan bagaimana hal itu memengaruhi hidup saya sedemikian rupa. Dan mengubah seperti apa keberadaan saya nantinya.
Ini adalah momen besar bagi produser musik elektronik terkenal, yang diperkenalkan dengan musik sebagai seorang anak di sebuah kota pantai kecil di Australia, di mana dia mengatakan kreativitas musik bawaannya sebagian besar telah dihapuskan sebagai hobi tanpa tujuan. Pada satu titik dia “membentak” dan bertekad dalam pencariannya untuk memenuhi potensinya.
“Saya pikir, ‘Tidak, saya akan melakukan ini.’ Hanya itu yang akan saya lakukan dan saya tahu saya harus pergi ke sini,” kenangnya. “Dan saya pergi ke sana dan melihat apa yang terjadi. Saya bertanya-tanya berapa banyak orang di dunia ini yang terjebak di sisi yang salah di mana mereka putus asa. Di mana mereka dijatuhkan dan diremehkan karena melakukan persis apa yang seharusnya mereka lakukan – apa yang harus mereka lakukan di planet ini.”
Jelas bahwa dasar karya seni Emerson bersifat eksistensial, berakar pada gagasan bahwa kita masing-masing memiliki kemampuan untuk menciptakan makna makna kita sendiri. Namun terlepas dari dampak proyek ini terhadap hidupnya sendiri, itu lebih besar darinya.
“Alur cerita dari seri ini,” lanjutnya, “berharap dapat menginspirasi orang-orang untuk menerima tantangan ini dan menentang orang-orang yang mendorong mereka keluar dari tempat mereka di dunia ini.”
Tetap saja, sulit untuk menunjukkan diri Anda di luar sana. Sekalipun dia memiliki visi yang sangat jernih dan keuletan untuk memenuhinya, sulit untuk mewujudkan keyakinannya jika dia tidak memiliki pengalaman masa lalu untuk dijadikan pegangan.
“Saya memiliki ketakutan tertentu berada di atas sana sendirian dan harus memberikan segalanya, dan melakukannya pada tingkat yang tinggi,” kata Emerson. “Saya telah mendorong diri saya ke titik ini di mana saya harus melakukan itu. Saya telah mendorong diri saya ke tempat ini mencoba hari demi hari selama hampir sebulan untuk mendapatkan yang terpilih. Lakukan sesuatu yang belum pernah saya lakukan di atas panggung sebelumnya dan pastikan itu di atas level yang pernah saya lakukan sebelumnya.
c/o Apa Jadi Tidak
Apa sebenarnya yang membuat konser ini begitu imersif, Anda bertanya?
“Anda mungkin pernah melihat di trailer bagaimana ada gril yang luas. Dan Anda bermain dengan ukuran kisi itu dengan latar belakang yang tidak bergerak, dan sepertinya hal-hal benar-benar keluar dari layar begitu Anda berdiri di tengah ruangan,” jelas Emerson. “Ada saat-saat ketika Anda … bahkan mungkin pusing. Ada momen mendalam yang berbeda di mana objek tertentu ada di ruang berbeda di sekitar Anda dan ketika Anda melihat sekeliling ruangan, Anda memiliki pencernaan pengalaman yang sama sekali berbeda berdasarkan musik dan gambar. “
Emerson, yang akan tampil, menyanyi, dan bermain drum secara langsung dengan sintesis modular untuk pertama kalinya dalam karirnya, mengatakan dia telah bekerja dengan empat tim berbeda sejak 2019 untuk mewujudkan visinya. Produksi telah melalui banyak iterasi sebagai phalanx seniman visual, VJ, direktur pencahayaan, desainer latar, dan lebih banyak menghabiskan waktu berjam-jam untuk mengembangkannya. Emerson sendiri juga mempelajari seluk beluk animasi 3D, mempelajari software seperti Cinema 4D dan Unreal Engine.
Tanpa anggaran yang besar, ekspansi itu “brutal”, katanya. Permulaan proyek bertepatan dengan ledakan NFT tahun 2020, ketika seniman visual mengenakan biaya yang sangat tinggi untuk membuat klip berdurasi 15 detik yang sangat sedikit. Jadi ide untuk mengembangkan pertunjukan satu setengah jam tidak dapat dilakukan.
Selain itu, mengkalibrasi pertunjukan untuk tempat yang berbeda merupakan rintangan utama, sebuah proses yang digambarkan Emerson sebagai “sangat rumit”. Satu tempat, misalnya, memiliki layar transparan ala produksi HOLO subversif Eric Prydz, sementara yang lain memiliki panggung berbentuk kubus dan instalasi di tempat yang harus dielakkan.
“Saya telah melihat secara langsung betapa sulitnya melakukan ini dengan benar,” katanya. “Tapi saya tahu seberapa cepat kemajuan teknologi.”
Lihat artikel asli untuk melihat media tersemat.
Emerson mengenang saat di tahun 2022 ketika timnya ditugaskan untuk mengembangkan klip video avatar fotorealistik yang menyanyikan lirik yang dinyanyikan oleh orang sungguhan. Dia meminta penyanyi untuk mengunduh aplikasi khusus, merekam paduan suara, dan mengirimkan file tersebut ke krunya sehingga mereka dapat memuatnya ke perangkat lunak Cinema 4D, tempat mereka memprogram suara dan menyinkronkannya ke karakter animasi. Sebelum teknologi ini ada, Anda harus menyewa tim dan membayar sejumlah lima digit untuk menganimasikan gerakan avatar, katanya.
Dia juga membeli setelan motion capture untuk menguji arah visual rave imersif yang menginterpolasi persepsi kedalaman, titik hilang, dan konsep lainnya. Kata-kata Emerson melukiskan gambaran proses yang sangat berulang yang menghasilkan hasil yang mencengangkan – dan seringkali kebetulan -.
“Bahkan beberapa bug terlihat sangat keren dan menarik,” dia menyimpang. “Saya juga pernah mengalaminya dengan tim yang berbeda di mana mereka melakukan sesuatu yang secara teknis salah, tapi saya seperti, ‘Itu akan berhasil dengan sangat baik di acara itu.'”
Dampak sebenarnya dari rave imersif ini masih harus dilihat. Tapi satu hal yang pasti – What So Not telah menemukan tujuannya, dan telah menemukannya di persimpangan antara inovasi dan penerimaan diri.
“Ini hanyalah awal dari fase yang sama sekali berbeda,” katanya. “Saya telah membuka beberapa hal di luar apa yang telah saya lakukan sebelumnya dan saya tahu mereka akan menjadi lebih baik dari sana.”
Ikuti Apa yang Tidak Jadi:
Facebook: facebook.com/whatsonot
Instagram: instagram.com/whatsonot
Twitter: twitter.com/whatsonot
Spotify: spoti.fi/376MZPv
