Dalam hal aksi musik elektronik eklektik, tidak ada yang lebih eklektik dan mendalam daripada duo pembangkit tenaga listrik femme Italia, Giolì & Assia.
Dipersenjatai dengan perpaduan yang mengesankan antara pengetahuan instrumental dan hubungan romantis yang lembut, pasangan Eropa ini telah membuat dampak yang bertahan lama pada lanskap musik dansa selama setengah dekade terakhir.
Setelah menjadi terkenal di dua album studio karena perpaduan genre yang tak ada bandingannya, popularitas tandem meledak setelah mereka memulai pertunjukan streaming langsung dari beberapa lokasi paling indah di dunia. Serial yang berjudul #DiesisLive, memungkinkan pemirsa untuk merasakan pengalaman Giolì & Assia: pertunjukan imersif yang menampilkan instrumen live, vokal imersif, dan latar panorama.
Giolì & Assia tampil di gunung berapi Fagradalsfjall di Islandia.
Giolì & Asia/YouTube
Giolì & Assia membawa duo ini ke tingkat evolusi berikutnya di album mereka yang paling rentan, Fire Hell And Holy Water. Dinamakan setelah ekspresi Sisilia yang menonjol, catatan itu adalah catatan menarik yang menyoroti kesulitan yang dihadapi para wanita saat pandemi telah berlangsung.
Saat Anda melintasi album 16 lagu, Giolì & Assia mengemudikan kapal, menghadapi perairan yang bergejolak di sepanjang jalan. Di lagu utama, mereka berjuang untuk menerima perbedaan mereka dan menyerah pada cinta. Hubungan mereka kembali didasarkan pada “Bittersweet Love,” sebuah balada menggoda yang memikat dengan tema pedihnya.
Bakat Giolì & Assia berada di depan dan tengah di seluruh album. Lirik album yang menyakitkan dan penuh gairah dieksekusi dengan anggun oleh Assia, sementara Giolì tidak pernah melepaskan instrumennya, apakah dia memegang cello, gitar, piano, drum atau handpan khasnya.
Lirik yang penuh emosi ini menjadi fokus percakapan Giolì & Assia dengan Widi Asmoro. Dalam percakapan ini, pasangan itu berbicara tentang pentingnya hidup setelah kehilangan yang tragis.
Widi Asmoro: Kami sangat senang melihat seberapa banyak karir Anda telah berkembang sejak Anda dipanggil ke Kelas 2021 kami! Bagaimana tahun lalu untuk Giol & Assia?
Giol & Asia: Itu adalah tahun yang luar biasa penuh dengan emosi, perjalanan, pertunjukan langsung, malam tanpa tidur, pengalaman tak terlupakan dan banyak musik.
Kami menyelesaikan album pada bulan Februari, kemudian kami menghabiskan satu bulan di Islandia untuk merekam semua konten, klip video, dan set DJ Diesis Live. Itu adalah perjalanan yang luar biasa yang kami beruntung dapat berbagi dengan tim dan teman-teman kami yang bepergian bersama kami dari Italia.
Tur musim panas kami dimulai pada bulan Juni dan masih berlangsung. Eropa, Amerika dan pada bulan Oktober untuk pertama kalinya di Australia. Kami semua bekerja keras untuk merilis album dengan tim kami di Ultra dan menerima banyak dukungan dari Spotify Italia dan semua DSP.
Puncak tahun ini adalah berpartisipasi dalam proyek EQUAL Spotify, di mana kami dapat muncul di papan iklan di Times Square.
Widi Asmoro: Bisakah Anda menjelaskan ekspresi Sisilia di balik judul album dan bagaimana hal itu memengaruhi arah Anda?
Gulir ke Berikutnya
Giol & Asia: Ungkapan “Kamu seperti iblis dan air suci” menunjukkan orang yang tidak terduga. Kami menyukai bagaimana frasa ini mewakili dualitas, dua sisi album kami, konsep di baliknya, dan seni kami.
Kami mengekstrapolasi konsep Neraka dan menggunakannya sebagai metafora untuk menceritakan tentang depresi, kemudian menggabungkannya dengan kisah Orpheus dan Eurydice dari mitologi Yunani, perjalanan mereka ke dunia bawah dan mencoba melarikan diri sebagai perjalanan menuju kebebasan dari depresi.
Widi Asmoro: Dengan cara apa Anda memasukkan pengalaman Anda sebagai pasangan dalam menavigasi industri musik ke dalam album?
Giol & Asia: Album ini sebagian besar tentang perasaan kami, baik sebagai pasangan maupun sebagai orang biasa yang melalui masa-masa sulit.
Ada lagu di mana hubungan kita lebih mudah ditunjukkan melalui lirik, seperti Bittersweet Love: “Setelah semua masalah yang kita berdua buat, rumah kita masih dibuat untuk dua”. Lirik ini memiliki aura positif karena mereka menyatakan bahwa terlepas dari semua masalah dan kesalahpahaman yang kami hadapi di masa lalu, rumah kami akan selamanya dirancang untuk menyambut kami berdua.
Namun, di lagu lain, misalnya Jaula, kami menjelaskan bagaimana terkadang kami perlu menunjukkan sisi diri kami yang tidak mencerminkan perasaan kami yang sebenarnya saat itu, dan itu membuat kami merasa seperti berada di dalam sangkar, dalam bahasa Spanyol Howl. Sebagai hewan yang kita makan, kita memuaskan dahaga kita, tetapi kebetulan ketika kita sedang tidak enak badan, rasanya sesak.
Widi Asmoro: Bisakah Anda memberi tahu kami tentang pengalaman kehidupan nyata yang menegangkan atau sulit yang tercermin dalam sebuah lagu di album?
Giol & Asia: Setelah sepupu Assia meninggal karena kanker, kami duduk di sofa di rumah kami dan memikirkan apa arti hidup yang sebenarnya. Hidup kita sering sibuk, kita bekerja sebagian besar waktu, dan kita yakin bahwa di balik keinginan untuk mempercepat dalam masyarakat modern ini menyembunyikan rasa takut untuk berhenti dan bertanya pada diri sendiri pertanyaan seperti: Mengapa kita hidup? kenapa kita mati? Apa tujuan dari semua ini, dan jika ada tujuan?
Begitulah ide lagu kami “Meaning of Life”, salah satu lagu dan lirik yang paling kami banggakan. Dalam lagu tersebut, kita membandingkan diri kita dengan laki-laki dengan terlalu banyak titik dalam lukisan bergaya pointillism karya George Seurat. Kita sering sangat mementingkan peristiwa-peristiwa dalam hidup kita, tetapi begitu kita menjauh sejenak dan mengalihkan perhatian, kita menyadari bahwa kita hanyalah titik-titik kecil, tidak cukup dan fana.
Widi Asmoro: Mati rasa, depresi, kerinduan, penyesalan, pengkhianatan – seluruh album tampaknya mengandung beberapa tema gelap dan naluriah. Apa pesan dasar yang ingin Anda sampaikan?
Giol & Asia: Ada lebih dari satu pesan di balik album ini. Setiap lagu memberikan nuansa cerita yang berbeda, yang memiliki banyak segi, tetapi semua setuju pada metafora besar yang neraka adalah representasi dari depresi. “Makna Hidup” membuat kita berpikir, membuat kita bertanya-tanya apa arti hidup yang sebenarnya dan mengapa kita terus menjalani kehidupan yang sibuk tanpa memberikan kebebasan untuk kesenangan dan keinginan kita.
“Fire Hell and Holy Water” adalah lagu yang berfokus pada cinta yang tampaknya tidak mungkin, karena kedua kekasih itu tampak terlalu berbeda, tetapi keduanya tampaknya tidak siap untuk menyerah pada yang lain. “Eurydice” adalah bagian yang memperkuat metafora neraka sebagai depresi, dan perjalanan ke permukaan, jauh dari dunia bawah, upaya untuk melepaskan diri dari cengkeraman depresi.
“Bahkan jika waktu akan berlalu” ditulis seolah-olah itu adalah pengungkit antara seseorang yang telah mengalami depresi, telah tinggal di “Jaula” dan mengatakan bahwa dia mengenali tampilan yang lain, tampilan seseorang yang sekarang pergi. melalui kesulitan-kesulitan ini dan melihat dunia dengan mata sedih: “Karena setiap kali Anda melihat dunia, saya tahu saya telah melihat mata itu, mereka mengingatkan saya pada saya. Dan saya sudah ada di sana, sudah terlihat Itu sudah tergeletak di lantai kandang. Saya sudah pernah ke sana, sudah melihat setan menjadi hidup, cobalah untuk mengetahui pikiran Anda.
Anda dapat mengalirkan Api Neraka dan Air Suci di sini.
IKUTI GIOLÌ & ASSIA:
Facebook: facebook.com/gioliandassia
Twitter: twitter.com/gioliandassia
Instagram: instagram.com/gioliandassia
Spotify: spoti.fi/32D4HqC
