Seperti inspirasi seni popnya, Heatwave Music Festival di Chicago langsung menjadi hit.
Acara yang berbasis di Douglass Park memanfaatkan debut musim panasnya yang gemerlap, yang tentu saja tidak kekurangan pilihan bagi pengunjung festival yang antusias. Warga Chicago tahu betul betapa singkatnya musim panas di Windy City, dan dengan Festival Musik Pitchfork, Mas Flow Reggaeton Fest, Heatwave, dan banyak lagi, semuanya terjadi di akhir pekan yang sama, para penggemar ingin memanfaatkan waktu singkat.
Meskipun persaingan ketat, penggemar musik dansa elektronik muncul secara massal untuk apa yang bisa menjadi pokok berikutnya dari adegan festival musim panas Midwest.
Mosi percaya dari komunitas elektronik tentu tidak muncul begitu saja. Upaya tersebut didukung oleh perusahaan produksi acara Auris Presents, yang telah terbukti menjadi trendsetter di tempat lahirnya house music. Mereka adalah tangan-tangan yang cakap yang bertanggung jawab untuk membuat pertunjukan di sejumlah pusat musik elektronik Chicago termasuk PRYSM Nightclub, Concord Music Hall, RADIUS dan banyak lagi.
Pada tahun 2021, tim meluncurkan Arc Music Festival di Chicago dengan visi untuk menghubungkan penggemar musik dansa dengan kepekaan musik house kota. Dengan debut Arc Hari Buruh Akhir Pekan yang sukses di buku, tidak lama sebelum Auris kembali ke papan gambar untuk menyusun tindak lanjut.
Sejak awal sudah jelas bahwa visi Heatwave akan unik. Penonton festival hari ini mengharapkan hal itu, karena bukan rahasia lagi bahwa lanskap festival berkembang di bawah kaki kita, baik melalui penggunaan teknologi, penyediaan pengalaman unik, atau sesuatu yang lain sama sekali. Di tengah banyak pilihan, Heatwave menemukan keunggulannya dengan menggabungkan visi artistik yang kohesif dengan seniman yang tepat sasaran.
Bahkan jika Anda tidak segera tahu apa yang terjadi di Douglass Park selama akhir pekan, estetika Heatwave mungkin akan mengubah kepala Anda. Dengan dekorasi yang semarak, instalasi seni yang penuh warna, dan tempat berfoto yang dapat dibagikan di seluruh taman, Heatwave telah menggebrak beberapa dekade ke masa lalu sambil bersandar pada salah satu gerakan artistik paling dinamis dari modernisme.
Gulir ke Berikutnya
Semangat visual festival dicocokkan oleh seniman yang lebih dari sekadar ingin membuat pengunjung dalam suasana hati yang riang. Inti dari aksi ini adalah barisan yang sangat menggembirakan, menghadirkan set dari Loud Luxury, Audien, Galantis, Tiësto dan Endless Summer (Jonas Blue dan Sam Feldt) untuk beberapa nama.
Gelombang panas adalah tempat “musik bertemu imajinasi” dan inspirasi di balik keputusan untuk secara khusus beralih ke seni pop lebih terkait dengan sejarah musik dansa daripada yang diperkirakan sebelumnya. Khususnya, pencipta gerakan artistik yang paling menonjol, Andy Warhol, sebelumnya telah membuat kritikus percaya bahwa karya seniman memiliki lebih banyak kesamaan dengan diskotik daripada galeri seni tradisional.
Pada akhir 1960-an, artis terkenal menciptakan The Velvet Underground, sebuah pertunjukan multimedia eksperimental yang menggabungkan tarian, strobo, musik langsung, dan film. Warhol menjuluki pengalaman eklektik “Meledak Plastik Tak Terelakkan” dan berkeliling negara dengan pertunjukan selama setahun.
Salah satu tempat yang dia kunjungi adalah klub malam Poor Richard di Chicago untuk pertunjukan yang disalahpahami pada saat itu, untuk sedikitnya. Menurut Bauhaus Imaginista, salah satu pengulas kemudian menulis dalam pidato pembukaannya: “Ini panas, panas sialan, lengket, berkeringat, sangat panas.” Ulasan lainnya juga tidak lebih bersinar.
Tapi tidak seperti sambutan yang bergelombang dari “Exploding Plastic Inevitable” Warhol, momen khusus dalam pendirian budaya rave, kami menduga tidak akan ada banyak dugaan untuk Heatwave untuk menemukan audiensnya selama bertahun-tahun yang akan datang.
IKUTI FESTIVAL MUSIK HEATWAVE:
Facebook: facebook.com/heatwavechicago
Instagram: instagram.com/heatwavechicago
Twitter: twitter.com/heatwavechicago
Situs web: www.heatwavemusicfestival.com
