K-Pop

Pandangan Kaleidoskopik tentang Pop-Rock – Widi Asmoro

Widi Asmoro

“Warna-warni” dan “Trauma” bukanlah dua kata yang otomatis menyatu. Bahkan, mereka kurang lebih menyarankan konotasi yang sepenuhnya berlawanan. “Warna-warni” mengacu pada kecerahan yang optimis, sementara “trauma” menunjukkan kegelapan yang suram.

Tapi seperti kombinasi tak terduga dari kata “warna-warni” dan “trauma” di WoodzoEP terbarunya, Colorful Trauma, penyanyi ini telah berulang kali melakukan hal yang sama — memadukan suasana hati dan genre yang kontras bersama-sama — di seluruh diskografinya, termasuk sejak EP pertamanya Equal. Meski ini baru mini album keempat sang solois, Colourful Trauma terasa seperti puncak dari Woodz (nama asli Cho Seungyoun) bakat khusus untuk mengubah suara, persona, dan genre yang disukai menjadi sesuatu yang benar-benar baru dan tak terduga, terutama dalam ranah K-pop.

Sementara sampul album menunjukkan inspirasi dari artis pop-rock awal 2000-an seperti Avril Lavigne, yang menurut Woodz sebagai inspirasi untuk judul lagu “I hate you,” Colorful Trauma tidak terbatas hanya pada satu genre atau periode waktu musik sebagai sumber referensi. Sebaliknya, trek individu EP diikat bersama melalui eksplorasi trauma, atau lebih tepatnya eksplorasi pengalaman dan kenangan dengan warna unik mereka sendiri, seperti yang dicatat Woodz dalam wawancara baru-baru ini dengan Dazed. Album ini secara keseluruhan juga “berwarna” dalam arti tidak hanya memiliki momen-momen cerah, tetapi juga mengeksplorasi palet yang hidup dari pengaruh rock di setiap lagunya tanpa saling menempel satu sama lain. Oleh karena itu, tidak setiap lagu mengikuti aliran awal yang ketat, suara emo-pop-punk “Aku benci kamu”, tetapi juga menggali variasi rock dan pop secara keseluruhan.

Sementara nuansa album dalam mengeksplorasi genre rock dan pop terlihat jelas di setiap lima lagunya, lagu pertama, “Dirt on my leather,” adalah salah satu contoh pertama betapa mudah dan mahirnya Woodz menangani genre tertentu. dan menjadikannya miliknya. Dibandingkan dengan lagu utama, “I hate you,” yang menampilkan kebangkitan emo-punk saat ini, “Dirt on my leather” mengambil inspirasi yang jelas dari era rock yang berbeda — tahun 80-an. Kualitas vokal Woodz yang kuat seperti bunglon adalah yang terbaik di trek ini, saat ia menyesuaikan suaranya agar sesuai dengan instrumental rock hardcore trek, termasuk riff gitar elektrik yang berat dan drum yang menggelegar. Woodz menyanyikan seluruh lagu dalam bahasa Inggris dan hampir seluruhnya di nada yang lebih tinggi dari daftar vokalnya, menambahkan ad-lib vokal khasnya yang kuat di seluruh bagian untuk meningkatkan nuansa nostalgia dan throwback secara keseluruhan.

“HIJACK”, lagu berikutnya di album ini, menjadi bagian sempurna antara “Dirt on my leather” dan “I hate you.” Ini tidak selalu persis di antara dua lagu dalam hal era inspirasi, tetapi menggabungkan elemen dari genre yang ditampilkan di keduanya — pop-punk dan heavy rock — untuk menciptakan sesuatu yang cukup baru sehingga lagu tersebut menonjol sebagai berbeda di antara lagu-lagu lainnya. yang lain tetapi masih sangat cocok dengan EP secara keseluruhan.

Di awal “HIJACK,” nyanyian Woodz

Anda ingin simbol baru?

Apakah Anda bosan dengan orang tua yang itu-itu saja?

Ayo pergi, beri tahu mereka

Apa yang bagus, aku mengerti, bingo

dengan nada pelan yang juga mengingatkan pada bagian rapnya di “BUCK,” dari mini album pertamanya, Equal. Meskipun sebagian besar “HIJACK” lainnya bergantung pada elemen rock yang berat, dengan gitar listrik yang keras yang terdengar seperti kelanjutan dari “Dirt on my leather,” panggilan balik rap untuk “BUCK” membawa rasa keakraban pada lagu tersebut. . Selain itu, rap juga menunjukkan campuran genre yang tidak terduga yang semakin menambah palet musik Colorful Trauma yang beragam dan penuh warna.

Itu membawa album ke “Aku benci kamu,” yang benar-benar menjadi dasar yang menghubungkan setiap lagu lain di Trauma Berwarna-warni, serta titik balik album. Pengaruh pop-punknya yang kental tidak hanya tergabung dalam instrumental di “HIJACK” tetapi juga di lagu keempat, “Better and better,” juga. Lirik “I hate you” juga memiliki kecemasan yang menyenangkan, seperti yang ada di “Dirt on my leather,” berkat gitar dan drum yang upbeat serta vokal Woodz yang cerah:

Aku bisa hidup dengan baik tanpamu

Oh, melakukan semua yang ingin saya lakukan

Tanpamu

Anda akan baik-baik saja tanpa saya (Ayy)

Aku tahu seperti kamu

Aku tidak butuh cintamu.

Genre pop dan rock mengalir ke dalam dua lagu terakhir, “Better and better” dan “Hope to be like you,” meskipun dengan cara yang sangat berlawanan dibandingkan dengan dua lagu pertama. Sebagai jalan tengah dalam mood antara dua lagu pertama dan dua lagu terakhir, “I hate you” adalah semacam titik balik dalam Colorful Trauma — permainannya mengarah pada pelunakan suara dan lirik di trek yang tersisa di EP.

Seperti “HIJACK” dan sebagian besar lagu Woodz lainnya, “Better and better” adalah perpaduan genre yang unik. Lagu ini condong ke arah rock alternatif dalam melodi dan instrumentalnya, tetapi emosi dan ketulusan dalam vokal Woodz memberikan nuansa balada pop sentimental yang didukung oleh ketukan optimis. Woodz kembali bernyanyi dengan nada yang lebih tinggi, meskipun kali ini dengan kata-kata yang menyentuh hati untuk Moodz, para penggemarnya, yang menyatakan bahwa dukungan dan cinta mereka membuatnya “lebih baik dan lebih baik.”

“Hope to be like you” memperlambat segalanya lebih jauh, dan meringkas banyak elemen rock yang lazim di awal album dan terutama di “I hate you” menjadi yang paling sederhana untuk membuat aura penuh harapan lagu itu keras dan jelas. Synth atmosfer dan harmoni lembut berlapis di atas gitar rock yang cerah saat vokal Woodz menjadi lebih manis dan lebih melankolis dengan setiap lirik. Saat lagu ditutup dengan solo synth gitar rock, album ini juga ditutup dengan nada nostalgia dan pahit yang mencakup emosi dan genre campuran dari Colorful Trauma secara keseluruhan.

Colorful Trauma adalah contoh bintang emas lain dari Woodz yang mengalahkan dirinya sendiri di permainannya sendiri. Semakin banyak dia melepaskan, semakin banyak cetakan yang dia pecahkan, dan semakin dia mengaburkan garis antara apa yang pernah dianggap mungkin dalam batas-batas genre. Selama hanya lima lagu, solois memastikan bahwa kemampuannya untuk mengambil tren saat ini dan masa lalu, serta suara populer, dan menjadikannya sepenuhnya miliknya bukan hanya aksi satu kali. Dalam Colorful Trauma, Woodz bukan hanya bunglon bergenre (dan yang penuh warna pada saat itu), tetapi seorang musisi yang kuat dengan kemampuan untuk membengkokkan, mencampur, dan membangun kategori dan standar musik baru.

(Bingung, YouTube. Lirik via Genius [1][2]. Gambar melalui Yuehua Entertainment.)