Seringkali ketika berbicara tentang musik spiritual, artis menggunakan 100% elektronik atau 100% analog, lupa bahwa jenis suara ini dapat bekerja sama. Semakin banyak produser dan artis yang bekerja untuk menggabungkan dua dunia musik, seperti Björk, perusahaan seperti Nu Meditation Music di YouTube yang menggunakan binaural beats dan nada solfeggio untuk musik meditasi mereka, atau teman D&B meditatif kami di seberang kolam, Breathe & Bass Music , tetapi sebagian besar masih dimulai dengan elektronik dan kemudian menambahkan sampel instrumental, pemain, dll. Yuval Ron, seorang komposer dan produser pemenang penghargaan yang lahir di Israel dan sekarang tinggal di Los Angeles, tampaknya melakukan hal yang sebaliknya dengan karyanya.
Dengan album Sacred Spiral terbarunya yang menampilkan Dr. Richard Gold diproduseri oleh Metta Mindfulness Records, Yuval Ron pertama kali menggubah komposisi untuk berbagai musisi ansambel seolah-olah mengatur bagian simfoni, menciptakan melodi vokal untuk penyanyi terkenal yanga Bold. Bold, yang idenya adalah menyusun tujuh cakra atau pusat energi dalam tubuh. Bold sendiri adalah artis yang diakui, dan nyanyiannya yang luar biasa telah ditampilkan dalam film layar lebar seperti live-action Mulan dan Waiting for the Barbarians, yang dibintangi Johnny Depp dan Robert Pattinson, serta video game blockbuster seperti Avatar yang baru dirilis: Frontiers of Pandora” dan Ghost of Tsushima – Legends yang diakui secara kritis.
Faktanya, semua artis yang ditampilkan di Sacred Spiral sangat berprestasi, mengeksekusi scoring Yuval Ron dan konsep yanga Bold dengan presisi dan emosi yang indah. Ringkasan terbaik dari proyek ini berasal dari yanga Bold sendiri:
Musik ini benar-benar menakjubkan dan menyembuhkan. Sebuah perjalanan yang menakjubkan, beraneka warna dan multidimensi melalui yang agung… Semoga banyak jiwa mendapat manfaat. Judul Sacred Spiral sangat menarik, membangkitkan misteri, desain cerdas, dan harmoni ciptaan
Jadi di mana bagian elektroniknya? Bahkan, seharusnya cukup jelas bagi telinga EDM atau desain suara yang terlatih saat mendengarkan Sacred Spiral. Garis drone grounding memikat pendengar, menghubungkan nyanyian, skor, desain suara, hati, energi, dan ruang meditasi. Ini telah menjadi elemen penting dalam banyak musik meditatif, hubungan dalam desain suara ini, dan ide Yuval Ron untuk menjadikannya dasar, tetapi juga latar belakang, dari skor meditatif yang lebih besar daripada kehidupan tampaknya menciptakan lebih banyak koneksi dalam pendengar.
Karena komposisi dan desain suaranya sangat baru di kedua sisi kesenjangan analog/digital, kami memiliki beberapa pertanyaan untuk Yuval Ron tentang bagaimana dia menggabungkan semuanya dan apa pendapatnya tentang hasil akhirnya. Bahkan jika Anda tidak tertarik dengan meditasi, berikut adalah beberapa tip teknis yang bagus juga. Dengarkan dan baca untuk mengalami Spiral Suci ciptaan Yuval Ron.
Apa inspirasi terbesar bagi Anda untuk membuat album ini?
Itu adalah ide untuk membuat penyanyi yanga Bold memanggil elemen penyembuhan chakra dan elemen yang terhubung dengannya.
emosi yang menyertainya.
Mengapa Anda ingin membawa elemen drone elektronik ke dalam album ini? telah melakukan Drone membantu Anda terhubung atau beresonansi dengan Anda dengan cara tertentu, yang membantu menciptakan melodi nyanyian?
Drone adalah elemen efektif yang membawa orang keluar dari hiruk pikuk kehidupan mereka. Dia
memupuk kedamaian dan stabilitas batin dan memiliki suasana energi persatuan. Saya suka membuat drone saya di a
Jalur yang pasang surut dengan sendirinya sehingga bukan suara satu dimensi yang mekanis. Cara ini adalah
Pendengar dapat merasakan aliran drone dan ini membantu mereka masuk ke kondisi pikiran meditatif.
Garis drone yang berjalan di seluruh album tampaknya disetel ke frekuensi tertentu. Apakah itu
keputusan sadar?
Ya, dan saya sangat senang Anda memperhatikannya. Setiap trek, termasuk drone, disetel ke frekuensi yang berbeda
berdasarkan frekuensi suara dari tujuh cakra. Ini karena masing-masing frekuensi ini bertepatan dengan
Chakra dan melepaskan kualitas penyembuhan spesifik yang meningkatkan aliran sistem chakra
Apakah vokal direkam dengan frekuensi tersebut dalam pikiran juga?
Saya menulis garis vokal untuk yanga dan kemudian dia menambahkan interpretasinya sendiri dalam gaya vokal, kedalaman, dan warna setiap lagu. Beberapa lagu di album ini dipengaruhi oleh Timur Tengah, sementara yang lain lebih dipengaruhi oleh suara Asia Timur. Dia mengadaptasi suaranya ke gaya setiap lagu, membuatnya menjadi penampilan yang lebih bernuansa.
Bagaimana pasca produksi dan desain suara bekerja di sini dengan semua musisi dan gerakan yang berbeda? bagian? Apa yang harus dikerjakan oleh para musisi yang telah Anda hasilkan dan apa apakah Anda menambahkan elemen ke pos?
Semua drone dan musik instrumental direkam sebelumnya dengan musisi ahli. Jadi ketika yanga datang ke studio untuk merekam, lagu-lagunya sudah direkam dan diproduksi sepenuhnya. Dia masuk untuk menempatkan suaranya di atas trek yang sudah selesai. Sedangkan untuk alat musiknya, para pemusik memainkan lembaran musik yang digubah, kecuali gong yang diimprovisasi.
Dari semua bagian yang bergerak itu, bagaimana rasanya menyatukan album dan memastikan kesinambungan? Mengalir
jelas sangat penting untuk album ini.
Banyak keputusan mendengarkan telah dibuat dengan duduk di studio saya dan mendengarkan aliran musik. Itu tidak direncanakan sebelumnya karena tidak cukup organik khusus untuk genre musik ini. Saya menghabiskan banyak waktu untuk bermeditasi dengan musik, mendengarkan musik, dan bereksperimen dengan urutan bagian yang berbeda untuk merasakan mana yang paling efektif. Saat mendengarkan, saya memperhatikan aliran musik di dalam trek, bukan hanya urutan chakra.
Bagaimana menurut Anda elemen elektronik telah berkontribusi pada perjalanan pribadi/spiritual Anda?
Apakah Anda ingin pendengar melanjutkan dengan Anda di album ini?
Elemen elektronik ada untuk membuat latar belakang, atau lebih tepatnya fondasi yang kokoh. Ini memberikan ruang bagi musisi live untuk benar-benar bersinar dan menambahkan cita rasa menarik mereka ke musik. Saya memastikan elemen elektronik ada untuk suasana dan suasana saat menggunakan nada dan warna komposisi yang berbeda
menciptakan kepentingan struktural. Ini membantu pendengar untuk melampaui realitas ke dalam keadaan kesadaran meditatif. Beberapa elemen elektronik mendukung perjalanan spiritual ini, tetapi menurut saya musisi live-lah yang membawa pendengar ke dunia lain.
Banyak orang di komunitas spiritual (terutama di AS) mungkin berpikir bahwa electronica tidak termasuk dalam musik spiritual karena tidak “organik”. Seniman seperti Bjork tidak setuju. Sekarang setelah Anda membuat album ini dengan drone dan desain suara elektronik lainnya, menurut Anda bagaimana keduanya bisa berjalan bersama? Apa keuntungannya?
Sekitar 95% musik saya memiliki elemen akustik langsung, dan mereka selalu sangat terwakili. Jadi bagi saya ini lebih tentang layering electronica dan organik. Saya ingin electronica tetap berada di latar belakang sebagai elemen landasan yang dapat ditambatkan oleh pendengar, dan ketika musik organik masuk, itu mendorong pendengar untuk bernafas bersama para musisi. Singkatnya, elektronik tidak banyak terwakili dalam musik saya sebagai instrumen live karena mereka tidak bernafas seperti yang dilakukan musisi live. Alasan saya menggunakan elektronik dalam “jangkar” ini adalah karena ia berfungsi sebagai elemen pelengkap dan pendukung serta menambah kedalaman musik. Anda juga dapat mendengar getaran yang masuk dan keluar dari trek, yang juga elektronik tetapi terkubur dalam suara.
Apa selanjutnya untuk Anda masing-masing? Rilis, pertunjukan, streaming langsung atau kemitraan lainnya?
Saya fokus untuk merilis album meditasi anak-anak khusus yang berisi musik dan meditasi terbimbing yang ditulis oleh guru Montessori, Sophie Timers. Ini adalah album yang sangat menyenangkan dan kami akan merilisnya dalam berbagai bahasa: Inggris, Mandarin, Spanyol, Prancis, dan Ibrani. Pada bulan Juni saya akan mengajar retret musik sakral di Minnesota di Universitas St. John. Akan ada live oud music, meditasi menyanyi, storytelling dan puisi.
Sacred Spiral sekarang tersedia di Metta Mindfulness Records dan dapat dialirkan di berbagai platform atau dibeli dengan mengklik di sini.
