Debut kembali pada bulan Maret, Badai pertama kali melangkah ke skena K-pop dengan mini album mereka It’s Me, It’s We berharap untuk menggemparkan industri seperti yang ditunjukkan oleh nama grup mereka. Dan badai yang mereka lakukan dengan tiga EP sudah di bawah ikat pinggang mereka bersama dengan dua penghargaan rookie of the year. Meskipun baru aktif selama sembilan bulan, grup ini dengan cepat mengembangkan warna musik yang kuat saat mereka menggunakan alur groovy dan melodi untuk menciptakan suara yang menyenangkan dan cerah.
Dengan septet menerima banyak cinta untuk penampilan ringan mereka, arahan untuk rekaman terbaru mereka On and On cukup membingungkan untuk sedikitnya. Mengesampingkan elemen main-main yang menonjol di single mereka sebelumnya, Tempest melakukan perubahan hampir 180° dan memilih nada yang lebih gelap di “Naga (飛上).” Sayangnya, lagu tersebut menawarkan sedikit hal yang menarik bagi pendengar K-pop berpengalaman dan mengikuti formula khas untuk perilisan boy group yang gelisah.
Mengekspresikan keinginan mereka untuk terus membidik lebih tinggi dan menghindari puas dengan saat ini, kelompok tersebut membandingkan ambisi mereka dengan naga pemberani yang menjulang tinggi di langit:
Naga terbang, terbang tinggi
Dorong momentum dan terbang tinggi
Uh, panas membara
Bernafas sampai ke ujung dagu
(Oh) Naga terbang, terbang tinggi
Saya melakukan segalanya dengan cara saya, tipe pemberani
Eh, mengguncang dunia
Ikuti saya dan balikkan suasana yang membosankan
Karakter Cina 飛上 dalam judul lagu juga diterjemahkan menjadi ‘terbang’ dan membantu memperkuat aspirasi mereka.
Secara musikal, nomor jebakan hybrid ini menggabungkan banyak ketukan jebakan yang intens dengan berbagai suara elektronik. Sejak awal, lagu tersebut menyambut kita dengan hook instrumental berpasir yang berkembang menjadi kebisingan yang membingungkan selama bagian refrein. Hal ini seiring dengan teriakan agresif para anggota yang terasa sangat keras dan menyakitkan di telinga, membuat pendengaran menjadi sangat tidak menyenangkan. Padahal, nomor tersebut agak ditebus oleh pre-chorus dan bridge yang indah di mana bagian instrumental yang paling abrasif tidak terlihat, memungkinkan vokal bersinar dengan cemerlang. Garis rap disampaikan oleh Hwarang dan Lew selama syair juga merupakan pertunjukan keterampilan mereka yang bagus dan efektif. Namun meski begitu, paduan suara yang kuat duduk sebagai inti dari trek, dan semangatnya terasa di seluruh melodi yang membuatnya sulit untuk menikmati sisa lagu secara menyeluruh.
“Dragon” sebagian besar dibawakan oleh karisma dan penampilan anak laki-laki daripada isi sebenarnya dari lagu tersebut. Mereka menjalankan trek dengan baik, tetapi masih banyak yang bisa dilakukan sambil mengikuti struktur umum. Dan meskipun bagus untuk melihat keserbagunaan mereka, transformasi gambar ekstrem ini terasa sangat tiba-tiba dan anorganik.
Apa yang lebih aneh tentang single utama adalah bahwa itu tidak mencerminkan trek lain di album. Semua B-side duduk dengan baik di samping dua EP terakhir mereka, mewujudkan konsep muda yang dikenal Tempest. “Naga” menonjol seperti jempol tidak hanya di album, tetapi seluruh diskografi mereka sejauh ini.
Mungkin keputusan ini merupakan indikasi bahwa Hiburan Yuehua ragu-ragu pada anak laki-laki itu sepenuhnya meninggalkan masa lalu mereka yang ceria. Meskipun mereka membuat album tidak kohesif, sisi-B yang ceria terasa seperti cara Yuehua untuk menenangkan pecinta suara pop yang menikmati rilisan Tempest sebelumnya. Dengan perspektif itu, “Taste The Feeling” sepertinya lagu yang pas untuk mereka yang kesulitan terhubung dengan “Naga”.
Nomor disko pop yang cerah ini memanfaatkan elemen cerah yang kami harapkan dari Tempest dengan melodi yang funky dan paduan suara yang adiktif dan berpusat pada vokal. Tepuk tangan, senar, gitar asyik, dan brass yang energik semuanya bekerja untuk menciptakan suasana pesta yang ceria. Meskipun lagu tersebut tidak cukup bersemangat untuk menjadi judul lagu yang sesuai dan mungkin tidak terdengar aneh di iklan Pepsi, “Taste The Feeling” masih secara efektif menangkap pesona kekanak-kanakan grup yang mereka tunjukkan di “Bad News” dan ” Tidak Bisa Berhenti Bersinar.”
Lagu dance-pop “Loving Number” juga merupakan tambahan sambutan untuk album ini karena para anggota menyampaikan perasaan jatuh cinta yang berdebar-debar. Anak laki-laki itu cukup jenaka dengan kata-kata mereka, mengakui cinta mereka dengan kode rahasia yang hanya diketahui oleh mereka dan kekasih mereka:
Satu, dua, tiga, baru, ya
Empat, lima, enam, hitung, ya
Kamu selalu memberitahuku setiap hari, setiap hari, setiap hari
Ini seperti mimpi, kamu, kamu, kamu
Satu, empat, tiga, ya
Dua, tiga, katakan padaku, ya
Perasaan kita sendiri, jumlah yang penuh kasih
Tidak ada yang tahu (Yah)
Perpaduan antara synth yang santai dan perkusi yang enak menghasilkan nada yang indah dengan energi yang hangat dan santai. Ada banyak teriakan selama bagian refrein tapi berbeda dengan di “Dragon,” teriakan di sini lebih lembut dan dipadukan dengan vokal yang manis seperti madu.
Last but not least adalah lagu synth-pop “Raise Me Up.” Jika Yuehua ingin Tempest melakukan comeback dengan rilisan muda lainnya alih-alih “Dragon”, “Raise Me Up” akan sangat bagus sebagai single utama. Melodi retro sangat hidup dan energik, tetapi garis vokal yang menenangkan juga menambah sedikit kelembutan pada suasana. Hyuknada tinggi di bridge dan ad-lib selama chorus terakhir sangat memukau dan membantu mengakhiri album dengan nada yang tak terlupakan.
Secara keseluruhan, On and On akan menjadi rekor lain yang solid dan kohesif untuk Tempest jika hanya judul lagu yang ditinggalkan. Para anggota memiliki banyak potensi dan sangat mudah untuk melihat keinginan mereka untuk tumbuh secara musikal. Yang mengatakan, “Dragon” sepertinya bukan lagu yang paling cocok untuk anak laki-laki untuk mengeksplorasi identitas musik mereka.
Tentunya ada cara lain yang lebih koheren untuk mengekspresikan citra yang kuat daripada berjalan di jalur yang sama yang telah diambil banyak orang, bukan?
Namun demikian, langkah Tempest selanjutnya pasti akan menjadi salah satu yang harus diwaspadai. Apakah mereka akan melanjutkan dengan nada yang lebih gelap atau kembali ke akar permainan mereka? Atau mungkin mereka akan mengejutkan pendengar lagi dengan perubahan konsep lainnya? Semoga apapun itu, pesona unik dan karisma Tempest akan terpancar.
(YouTube. Lirik via Genius [1][2]. Gambar melalui Yuehua Entertainment.)
