Juli mungkin penuh dengan comeback, tetapi Agustus mengambil satu langkah lebih jauh. Para veteran K-pop, baik solois maupun grup, membuat jejak mereka bulan lalu, menambahkan sentuhan nostalgia manis pada rilisan terbaru mereka. Oleh karena itu, segmen Artis Tanpa Tanda Jasa di bulan Agustus didedikasikan untuk para musisi berpengalaman di dunia K-pop yang sedang mengukir jalan mereka sendiri.
Girls’ Generation (SNSD) — “Selamanya 1”
Lima tahun setelah Girls’ Generation melanjutkan hiatus, dan tepat pada waktunya untuk ulang tahun ke-15 mereka, grup tersebut mengumumkan comeback mereka yang telah lama ditunggu-tunggu dengan album full-length. Forever 1 dan video klip yang menyertainya dirilis pada tanggal 8 Agustus, tanggal yang mencerminkan jumlah anggota dan warisan cemerlang Girls’ Generation. Mengatakan kembalinya mereka mengguncang dunia K-pop adalah pernyataan yang meremehkan. Meskipun “Forever 1” belum pernah didengar oleh pendengar K-pop sebelumnya, lagu EDM yang energik diwarnai dengan stempel Girls’ Generation melalui vokal kuat para anggota. Inti dari “Forever 1” bukanlah untuk memecahkan cetakan melainkan mengembalikannya. Grup ikonik kembali dan melakukan yang terbaik.
Kemewahan, kemewahan, dan senyuman menentukan comeback Girls’ Generation yang sangat dinanti. Tentu saja, MV “Forever 1” menampilkan lagu-lagu utama K-pop, termasuk potongan set solo anggota. Para anggota berdiri di berbagai panggung, seperti Taeyeon melihat keluar ke kerumunan dengan senyum terlatih di wajahnya saat sorotan yang menyilaukan mengelilinginya atau Sooyoung melangkah keluar ke karpet merah, kamera berkedip mengikutinya ke mana-mana.
Meskipun para anggota menjadi sukses dalam usaha solo mereka sendiri, sesuatu yang istimewa ditambahkan ketika kedelapannya bersama. Mengingatkan gaya bahari era “Genie” mereka dengan celana pendek putih ketat dan kemeja perahu bergaris, momen koreografi grup pertama ini berkilau dengan chemistry Girls’ Generation. Ada kegembiraan yang tulus dalam senyum, gerakan, dan suara mereka. Saat mereka bernyanyi dengan jelas di jembatan, “Karena kita adalah satu-satunya,” benar-benar tidak ada yang seperti Girls’ Generation, dan mereka benar-benar “Selamanya 1.”
Soohyun (UKISS) — “Peri Soju”
Dibandingkan dengan MV yang lebih mencolok dan dramatis, sebagian besar K-pop condong ke arahnya, KAMU CIUMpemimpin Soohyun mengambil pendekatan yang sederhana dan relatable dalam debut solonya, “The Soju Fairy.” Anggaran MV minimal jelas, tetapi Soohyun tetap menciptakan karya seni yang manis, dengan mengandalkan vokal manis dan energi cerianya. “The Soju Fairy” berlatar hanya di satu lokasi, dengan sang vokalis menari-nari di sekitar truk makanan yang menunggu kudapan tengah malam. Alur cerita mini juga muncul, saat pasangan berbicara dengan nyaman sambil menikmati makanan ringan dan, tentu saja, soju.
Ada bakat musik untuk balada yang damai namun ceria. Back-up dancer bergabung dengannya selama chorus, koreografi sederhana yang menciptakan perasaan seperti “The Soju Fairy” bisa menjadi nomor musik solo. Suara Soohyun dan adegan yang familiar menarik penonton ke dalam momen dan mendorong mereka untuk duduk di sebelah salah satu kedai makanan. “The Soju Fairy” adalah lagu sempurna yang dengan lembut menutup hari musim panas yang panjang dan panas, sesuatu yang sangat dibutuhkan sekarang.
Junny — “Bukan Tentangmu”
Ketika Junny bukan veteran K-pop dalam arti yang sama dengan Girls’ Generation atau Soohyun, ia dapat dianggap sebagai salah satu berkat karyanya di ruang produksi K-pop. Setelah diproduksi dan ditulis untuk NCTunit, Kai–termasuk “Mmmh”–Baekhyundan IU, Junny tidak asing dengan K-pop. Meskipun menjadi seniman sendiri sejak 2017, Blanc menandai proyek full-length pertamanya dan membangun suaranya yang unik dalam karya solonya. Album baru Junny juga datang tepat sebelum tur dunia pertamanya, yang dimulai pada 4 September dengan pertunjukan di Los Angeles.
Berpusat pada tema seni dan museum, “Not About You” menambahkan warna baru pada suara Junny. Sebagai produser berpengalaman, ia dapat beradaptasi dengan identitas artis lain, tetapi seperti yang ditunjukkan melalui lagu ini dan album Blanc, ia juga memiliki gagasan yang kuat tentang siapa “Junny”. “Not About You” mengeksplorasi momen-momen kecil cinta dan pengkhianatan dalam suasana estetis; setiap emosi memiliki rangkaian warnanya sendiri, menciptakan suasana hati yang kontras. MV dibuka dengan Junny bertemu seseorang di galeri seni, saat mereka menatap foto laut yang sama. Dari sana, romansa manis berkembang: keduanya saling merangkul saat mereka menyikat gigi; mereka mengalami tawa tanpa akhir saat mereka bermain video game; dan mereka berpegangan tangan sambil mengobrol santai sambil minum kopi.
Meskipun video klipnya penuh dengan kelembutan, liriknya menyandingkan perasaan ini dengan sentuhan akhir yang penuh percaya diri. Junny bersikeras bahwa ini adalah satu-satunya saat dia akan berbicara tentang orang yang ada di trek, jika tidak, tidak ada apa-apa tentang mereka. Keyakinan diri ini muncul di tikungan terakhir dari MV “Not About You”. Di tengah bidikan wanita yang mencoba berbicara dengan Junny setelah dia menemukannya di pelukan orang lain, artis tersebut bergerak bebas di set solonya. Terletak di galeri yang sama di mana dia bertemu wanita itu, adegan-adegan ini dalam hitam putih dan kamera mengikuti gerakan lebar Junny di seluruh ruang. Di akhir video klip, Junny secara eksplisit mengungkapkan kepercayaan dirinya secara pribadi saat dia melemparkan buket bunga ke belakangnya, alih-alih memberikannya kepada wanita yang dulu dia cintai.
Leo (VIXX) — “Permainan Kalah”
Meskipun menjadi Leomini album solo ketiga, Piano Man Op. 9 dan judul lagunya, “Losing Game,” masih memiliki VIXX bakat. Kanvas 2018 dan Muse 2019 memiliki koneksi seni visual yang jelas, dan Piano Man Op. 9 melanjutkan utas romantis ini. Meskipun judul mini ini menunjukkan tema terkait musik yang lebih kuat, MV untuk “Losing Game” mempertahankan warna yang gerah dan canggih yang mengingatkan pada rilisan VIXX sebelumnya.
Akord piano resonan menandai pembukaan trek yang berbeda. Sementara nada-nada ini menyapu pendengar ke dalam adegan romantis, nada berbahaya mewarnai liriknya, garis bass yang kasar, dan garis gitar yang kasar yang membentuk dasar dari lagu tersebut. MV juga bermain dengan dikotomi ini melalui lokasinya—sebuah rumah bangsawan berlapis emas. Leo mungkin memiliki segalanya dalam hal harta benda di sekelilingnya, tetapi dia tidak memiliki kenyamanan jawaban dan kepastian dalam romansa beracunnya, saat dia bernyanyi, “Jika kamu dapat menyebut cinta ini juga maka aku akan baik-baik saja / Karena aku bisa ‘tidak akan tanpamu.
Sementara itu, tirai beludru merah mencekik cahaya apa pun yang mungkin bocor ke dalam mansion. Warna bahaya dan cinta ini kemudian tercermin dalam setelan merah Leo dan benang merah takdir yang menjebaknya saat dia memainkan grand piano yang ramping. Dalam adegan K-pop yang didominasi oleh MV yang bergerak cepat dan konsep gelap, Leo membawa sudut pandang yang segar dan canggih untuk rilisan solo terbarunya.
Ha Sungwoon – “Fokus”
Seperti Leo, Ha Sungwoon menggali sisi berbahaya namun rentan di “Fokus.” Menarik inspirasi dari estetika Barat, Sungwoon, dengan topi koboi berhiaskan berlian dan poni di jaketnya, menghipnotis penontonnya. Mantan Ingin Satu dan jagoan anggota memperdagangkan konsep dan suaranya yang lebih cerah – terlihat, misalnya, di “Sneakers” dan “Strawberry Gum” – untuk nyala api, pencahayaan rendah, dan gerakan kamera yang membingungkan di sini. Lagu ini menampilkan paduan suara anti-drop dan melodi berirama yang tegas, yang hanya membangun ketegangan yang ditemukan di MV. Kait post-chorus yang kasar juga membuat trek menjadi earworm otomatis saat digabungkan dengan tarian halus Sungwoon.
MV-nya sendiri relatif sederhana; itu berputar di antara pemotretan solo Ha Sungwoon, adegan koreografi, dan pandangan sekilas seorang wanita misterius dengan korek api. Saat seniman mencari sosok ini dengan panik, lampu neon berdenyut dalam pola yang tidak menentu dan dia kehilangan rasa akan tempat dan fisiknya. Sementara Sungwoon dikelilingi oleh ancaman dan terlihat mengintimidasi dengan tatapannya yang tajam, “Fokus” pada akhirnya adalah tentang kehilangan kendali meskipun menuntut kejelasan.
(Youtube[1][2][3][4][5]. Lirik melalui Genius. Gambar melalui SM Entertainment.)
