K-Pop

“Maxident” Melihat Stray Kids Akhirnya Jatuh Cinta, Dengan Gaya Mereka Sendiri – Widi Asmoro

Widi Asmoro

Terkadang cinta berkembang perlahan, momen-momen kecil membangun kesadaran akan “oh.” Di lain waktu, cinta memukul Anda dengan kekuatan penuh di wajah.

Sementara beberapa grup K-pop, termasuk Dua kalitelah membangun diskografi mereka pada lagu-lagu cinta, anak-anak terlantar akhirnya menyelami kompleksitas cinta di album terbaru mereka Maxident. Meskipun grup beranggotakan delapan orang dengan gembira melepaskan cinta dan merenungkan cinta diri dalam lagu seperti “Levanter,” mereka tidak pernah menangani cinta romantis dan emosinya yang berliku dalam sebuah album—sampai sekarang. Sebuah portmanteau yang terbuat dari “maksimum” dan “kecelakaan”, Maxident membangun fondasinya di atas “kecelakaan maksimum” yaitu cinta.

Sementara konsep “Aku jatuh cinta” baru untuk Stray Kids, Maxident tetaplah Stray Kids klasik. EP delapan lagu memberikan sepenuh hati untuk mengekspresikan kompleksitas cinta dan emosi yang datang dengan pengalaman ini. Melalui narasi ini, Stray Kids terus mengeksplorasi penjajaran, yang telah membentuk jantung musik mereka sejak debut mereka pada tahun 2018. Akibatnya, Maxident menemukan dirinya di persimpangan sisi mata hati yang cerah dan ceria dari cinta dan yang lebih gelap, bahaya. -sisi yang diwarnai.

Judul lagu Maxident, “Case 143,” berperan sebagai kisah cinta utama Stray Kids—”143” adalah kode untuk “I love you.” Lagu ini juga mengawali album dengan suara sinar matahari dan pelangi, meskipun eksperimental, jenis yang mungkin secara otomatis diantisipasi oleh banyak pendengar ketika mereka memikirkan lagu cinta romantis. Lirik “Case 143” tetap sangat relevan, karena Stray Kids mencoba menguraikan berbagai emosi, dari kebingungan hingga rasa ingin tahu, kejutan, dan tentu saja, ketertarikan. Felix memberikan hook liris dengan bass punchy-nya, nyanyian-nyanyian, “Mengapa saya terus tertarik?”

Sementara Oddinary mencampuradukkan hal-hal unit-bijaksana dan membawa pendengar kombinasi anggota baru, Maxident kembali ke yayasan Stray Kids dengan lagu-lagu dari 3Racha, Danceracha, dan Vocalracha. Yang terakhir—terdiri dari anggota termuda Seungmin dan DI—menyajikan lagu unit terakhir di Maxident. “Can’t Stop” menekankan bagian yang menyenangkan dan sederhana dari jatuh cinta di trek rock yang hidup mengingatkan pada Hari6 (Hong Jisang, yang pernah bekerja sama dengan Day6, berkolaborasi dengan dua vokalis Stray Kids di “Can’t Stop”).

Alarm tak terduga berbunyi di awal trek sebelum gitar dan vokal kuat mereka dimulai. Seungmin dan IN mengukur perasaan mereka, mirip dengan “Kasus 143,” dan menghabiskan waktu untuk normalisasi tanpa segera mengetahui bagaimana perasaan Anda, terutama dengan masalah hati. Mereka mengikuti emosi mereka ke pengakuan yang tidak pasti dari “Saya pikir saya menyukai Anda” dan sentimen yang lebih pasti seperti “Saya pasti sangat menyukai Anda.” Sepanjang lagu realisasi ini, Seungmin dan IN juga menunjukkan pertumbuhan vokal mereka, belum lagi kematangan penulisan lagu mereka sebagai kontributor lirik untuk “Can’t Stop.”

Mirip dengan “Can’t Stop,” kekuatan suara Stray Kids dan perkembangan mereka selama empat tahun terakhir terlihat jelas dalam “Give Me Your TMI.” Di trek, yang sebenarnya dibuat beberapa tahun yang lalu menurut video pengenalan Maxident mereka yang dirilis menjelang comeback, Stray Kids menangani glitch pop. Dengan pre-chorus yang dinamis dan drop sebelum berlari ke chorus, “Give Me Your TMI” menghidupkan kembali energi mentah dari diskografi awal Stray Kids.

Gitar elektrik yang kasar dan dosis verberasi yang sehat menambah tekstur yang diekspresikan dalam liriknya. “Semua indera saya mulai buffering,” “Semua perasaan baru menguasai saya / saya penuh emosi,” dan pertanyaan pamungkas, “Apakah Anda merasakan hal yang sama dengan saya?” terjalin di sepanjang lagu. Lagu pop glitch ini membungkus kecemasan dalam teriakan, warna elektrik, penjajaran yang terasa khas Stray Kids.

Sementara itu, “Super Board” menandai pusat Maxident dan akhir dari lagu delapan anggota sebelum album bertransisi ke tiga unit. Sebuah pulsa elektronik memulai energi trek yang hampir luar biasa, namun terkandung dengan hati-hati. Diproduksi oleh Bang Chan dan Kimparkchella, ada sesuatu tentang “Papan Super” yang gatal di tempat yang tepat dan mengundang Anda untuk mendengarkan sekali lagi. Bass yang lebih berat menstabilkan instrumental sementara para anggota bersenang-senang dengan efek suara menyapu “shoom” dan “neun” mereka.

Terlepas dari energi lagu yang berdebar kencang, Stray Kids mengukir sisi cinta yang lebih gelap, yaitu cinta mereka yang kuat untuk mimpi mereka. Delapan anggota, saat ini di antara para pemimpin K-pop generasi keempat, memiliki kemauan keras untuk melakukan segalanya untuk mencapai impian ini. Ada juga kekesalan berpengalaman untuk “Super Board.” IN bernyanyi, “Knock yourself out, Nak, bekerja keras? Tentu / Ragu-ragu dan itu akan diambil juga,” arti dari liriknya semakin keras saat maknae grup menyampaikannya.

Memang, inilah inti dari “Super Board”: Stray Kids meningkat dan diharapkan meningkat dengan setiap rilis, sehingga mereka terus berlari lebih cepat, terus melompat lebih tinggi, dan terus mendorong diri mereka lebih jauh karena mereka selalu bisa—selalu bisa—lebih . Namun, pada akhirnya, Stray Kids mengambil satu langkah lagi. Mereka mengandalkan diri mereka sendiri, seperti Changbin rap “Pengirimanmu? Ini akan terlambat / aku mengantarkan diriku ke mimpiku.”

Jika ada sesuatu yang perlu diketahui tentang Stray Kids, mereka menyukai sweet spot yang diciptakan melalui kontras. Dari sirene yang meraung-raung hingga bass yang dalam seperti detak jantung di “Miroh”, hingga genap Felixkepribadian sinar matahari dan suaranya yang gemuruh, kompleksitas dan sifat dikotomi yang menarik adalah tempat Stray Kids berada. Ditulis oleh Hanlagu kedua di Maxident, “Chill,” menyandingkan produksi upbeat dengan lirik yang lebih gelap yang menunjukkan kedewasaan.

Pembukaan “Chill” tajam, akord piano staccato menekankan emosi yang belum diungkapkan. Sementara itu, kait awal “Kasus 143” memiliki elastisitas dan kebulatan yang lebih besar. Penjajaran ini memulai ketegangan produksi yang ditemukan dalam Maxident. Dalam “Chill,” Stray Kids menyanyikan lagu cinta yang menyejukkan—sekali lagi kontras dengan panasnya perasaan romantis yang ditemukan di “Case 143.” Ini belum tentu merupakan lagu sedih, karena “Chill” adalah kisah pengakuan dan realisasi lainnya. Kedelapan membuat keputusan keren mereka berdasarkan refleksi yang cermat dan kesadaran bahwa “Kami hanya membiarkan hati kami yang frustrasi, bersantai” karena “kemungkinan hubungan kami berlanjut adalah nol,” rap Changbin.

Keterlibatan anggota yang berat berlanjut dalam lagu unit Danceracha “Taste,” yang penari utamanya Hyunjin ujung tombak. Menurut tiga anggota, termasuk Lee Tahu dan Felix, “Taste” adalah bagian selanjutnya dari “Red Lights” dari Thunderous. Danceracha adalah lagu seksi, berbahaya, dan atmosfer yang dipenuhi dengan sensualitas. Meskipun “Taste” adalah lagu terpanjang di Maxident, pra-chorus-nya pendek, mendorong pendengar langsung ke bagian chorus.

Ketiganya menyanyikan daya tarik magnetis namun beracun di tengah resonansi organ rendah, memohon, “Aku tidak bisa tidak jatuh cinta dengan cinta yang membutakan / aku dalam masalah, hatimu penuh kebohongan.” Untuk lebih menekankan penjajaran dalam cinta yang menyakitkan namun indah ini, Danceracha Stray Kids menekankan keseimbangan unit mereka. Lee Know menunjukkan fleksibilitas dan jangkauan suaranya, menembak ke falsettonya dan juga dengan mulus menavigasi transisi ke nada yang lebih rendah. Bass ikonik Felix memberikan pukulan tegas untuk membumikan trek, sementara suara Hyunjin berada di tengah. Dia bergerak di antara rapper dan vokalis, bertindak sebagai inti dan perekat “Taste.” Keterusterangan Maxident, bagaimanapun, adalah benang merah bahkan dalam “Rasa,” yang terlihat paling jelas dalam ultimatum mereka: “Cium aku atau tinggalkan aku / aku tidak ingin berdiri di tengah.”

“3Racha” mempertahankan suasana “Taste” yang bernuansa tidak menyenangkan, tetapi berfokus pada perjalanan Stray Kids dan khususnya 3Racha. Bang Chan, Han, dan Changbin merayakan apa yang telah mereka capai sebagai 3Racha dan sebagai anggota Stray Kids di trek latihan ini. Changbin memulainya dengan “1, 2, 3Racha get spotlight,” baris pembuka yang juga muncul di lagu “Intro” 3Racha dari mixtape pertama mereka.

Dalam tiga bait—satu per anggota 3Racha—kesadaran diri dan kerentanan menjadi ciri lirik yang ditulis oleh para rapper. Changbin menangkap standar moral pribadinya saat ia menavigasi hidupnya sebagai seorang idola: “Ada garis tipis antara kebanggaan dan kepercayaan diri / Semuanya hilang dalam sekejap begitu saya melewati batas itu.” Sangat mudah untuk jatuh dari kasih karunia, terutama dalam profesi seperti dia, dan Changbin mengakui bahwa “seseorang tidak akan pernah bisa terbiasa dengan gaya hidup ini.”

Pendengar dapat mengintip lagi di balik eksterior berlapis emas dalam syair Han, yang mengambil sebagian besar bagiannya untuk menyuarakan pencapaian grup. Han tidak malu dengan kejujurannya sebagai seorang artis, terutama artis K-pop, saat dia melakukan rap, “Bahkan jika saya kehabisan nafas, tidak ada hentinya.” Penekanan pada pertumbuhan menutup syairnya: “Bahkan jika kita telah berubah, kita masih memiliki semangat, ketabahan, dan keberanian dalam tubuh kita.” Stray Kids mungkin telah berevolusi sejak masa “Hellevator” mereka, tetapi kedelapannya masih memiliki karakteristik yang membuat mereka berada di jalur ini sejak awal.

Leader Bang Chan menutup “3Racha” dengan syairnya, mengaitkan lagu tersebut dengan refleksinya pada trio produser. “Nomor hak cipta kami tidak akan pernah berhenti ‘ / ‘Karena kami masih membangun, teruskan terus’,” rapnya, mencatat bahwa Changbin dan Han berada di 15 besar idola K-pop yang paling dikreditkan. Sementara itu, Bang Chan sendiri duduk di urutan 10 dan merupakan idola generasi keempat yang paling banyak dikreditkan dengan 138 lagu yang terdaftar di Asosiasi Hak Cipta Musik Korea (KOMCA). Efek pisau yang diasah meninggalkan kesan abadi mengikuti baris ikonik Bang Chan, “Mereka selalu mengatakan alasan yang sama / Saat mereka mengeluh, kami memproduksi.” Dan itulah mereka. Maxident sendiri memiliki setidaknya dua anggota yang dikreditkan di setiap lagu, apakah itu penulisan lagu, produksi, atau keduanya.

Versi Korea dari “Circus,” comeback Jepang Stray Kids dari bulan Juni, menutup Maxident. Treknya sedikit menyimpang dari tema cinta tetapi masih diilhami oleh kepercayaan diri Stray Kids yang ditandai di seluruh mini. Sementara pilihan ini mungkin memancing beberapa miring, dengan baris seperti “Ini baru permulaan” dan lirik terakhir, “merasa baik sekarang,” “Circus” berputar kembali ke tempat Maxident dimulai. Bahkan dengan konsep yang sudah teruji seperti cinta romantis, Stray Kids masih menemukan cara untuk bereksperimen dengan cita rasa mereka sendiri. Jika Maxident adalah indikasi, tidak ada yang lain selain cinta—dan cakrawala baru yang menarik—di masa depan Stray Kids.

(YouTube. Lirik melalui Genius [1][2][3][4][5][6][7]. Gambar melalui JYP Entertainment.)